**ES BUENO COMUNICARNOS**


Creado el 13-09-2009

GRACIAS POR LA VISITA.


**A quienes con su aporte y confianza me permiten mostrar los temas que son de mi inquietud...
GRACIAS DE CORAZÓN!!!**


*Deberíamos usar el pasado como trampolín y no como sofá*


domingo, 6 de marzo de 2011

RÉPLICA DEL CABILDO DE 1810 EN SAN LUIS

La Punta es una localidad de la provincia de San Luis, Argentina. Se encuentra a 20 km al norte de la capital.
En marzo de 2003 se fundó, inicialmente conocida como complejo urbanístico La Punta, por decisión del entonces gobernador Adolfo Rodríguez Saá.
Cuenta con una universidad provincial (Universidad de La Punta). En esta localidad se encuentra ubicado el estadio de fútbol Juan Gilberto Funes.
En ella se encuentra el centro tecnológico llamado Data Center, el punto de partida del proyecto "Autopista de la Información". También la Universidad Provincial de La Punta, Campus y ciudad universitaria.
Se observa al este las Sierras de San Luis, y al oeste un horizonte amplísimo. En los atardeceres claros se alcanzan a ver alguno de los picos más altos de la Cordillera.
Según el censo de Octubre 2010, cuenta con 13.228 habitantes.
Esta introducción sirve para presentar el lugar donde desde Mayo 2010 se inauguró la réplica del histórico Cabildo de 1810 y que es copia fiel del original. En un paraje casi desértico, la provincia de San Luis levantó una copia exacta del Cabildo para homenajear a la Patria en su Bicentenario del primer grito de libertad, rodeado de quebrachos, viento y desierto, en un pueblo escenográfico llamado La Punta. Es más grande que el que está en Buenos Aires.
El nuevo Cabildo de arquitectura colonial posee sistema anti-incendio, restaurante, bar, sala de cine, venta de merchandising y modernos sanitarios.
Técnicos y arquitectos puntanos viajaron varias veces a Capital Federal, fotografiaron el Cabildo al derecho y al revés, tomaron las medidas con punteros láser y obtuvieron los planos oficiales del edificio histórico.
El encargado de la obra fue el arquitecto Alejandro Quinteros, dio algunas precisiones como; "Las paredes interiores son de 90 centímetros de ancho y las exteriores de 1,10 metros, como el original. Lo que más costó fue hacer igual las aberturas"
Este nuevo Cabildo contrasta con el escueto paisaje, se puede contemplar su campanario con el antiguo reloj perdido en la lejanía: ni detrás ni a los costados existe la menor construcción humana; es todo monte espinoso y desierto.
La réplica del Cabildo de 1810 cuenta con veintidós figuras que recrean la vida en la época de la colonia y los sucesos y personajes de la Semana de Mayo.
Estas figuras fueron elaboradas por el Estudio Pugliese, encargado de crear las representaciones de Tierra Santa en Buenos Aires. Las esculturas representan a una familia de indígenas, otra a esclavos negros, a lavanderas y a gauchos, que muestran los distintos estamentos y oficios que conformaban la sociedad en la época de la colonia.
También hay una escuadra de doce patricios, cuerpo miliciano formado el 15 de septiembre de 1806 en Buenos Aires, con motivo de las Invasiones Inglesas, respondiendo a la proclama del virrey Santiago de Liniers y Bremond, que invitaba a todos los ciudadanos a armarse contra el enemigo. La “Legión de Patricios”, al mando de Cornelio Saavedra, será la encargada de custodiar la Réplica del Cabildo y la Sala Capitular donde sesiona la Primera Junta Provisional de Gobierno.
Los visitantes de mismo podrán observar el cabildo en todo su esplendor, como fuera antes de ser recortado para dar paso a las grandes avenidas.
Sin edificios que lo rodeen la imagen es más parecida a la de las figuritas que adornan los cuadernos de la primaria rememorando la fecha patria.

Visitas: De martes a domingo de 10:00 a 20:00.

ROXETTE

Roxette es un dúo sueco que está formado por Per Gessle, nacido el 12 de Enero de 1959 y Gun-Marie Fredriksson, nacida el 30 de Mayo de 1958.
Han vendido 75 millones de discos y sencillos, cuatro de sus singles llegaron al #1 en el Billboard de EEUU y fueron la primera banda de habla no inglesa en grabar un unplugged para MTV. Su trayectoria se extiende por más de dos décadas, tiempo en el cual han ganado diversos premios de la música, tales como el World Music Award, premios MTV, los BMI de Inglaterra, y varios Grammys suecos. Si bien el grupo se fundó en 1986, la fama internacional llegó en 1989 cuando la canción "The Look" los elevó al tope de las principales listas musicales; y luego por su participación en Pretty Woman con su canción "It Must Have Been Love", en su segunda versión editada especialmente para este filme. Además escribieron canciones para otras películas como "Almost Unreal" para Super Mario Bros y "Stupid" para Spun.
Marie Fredriksson y Per Gessle, ya habían formado con anterioridad bandas que tuvieron un importante éxito local, sobre todo Per, como líder del grupo Gyllene Tider. Pero en 1986, los considerados como la mejor cantante y el mejor compositor del momento en Suecia, decidieron unirse para formar Roxette.
En 1986 grabaron su primer álbum “Pearls Of Passion” vendiendo más de 200.000 copias en Suecia.
En 1988 publican "Look Sharp!", con el que realizaron una exitosa gira nacional. El álbum había vendido más de 300.000 copias en su país (el equivalente a 7 discos de platino) sin embargo eso no logró atraer la atención mundial. En 1989 las cosas cambiaron rotundamente: el disco se convirtió en un éxito internacional gracias a un muchacho norteamericano que se encontraba en Suecia por motivo de un intercambio estudiantil. El joven americano recibió como obsequio el disco, el cual -tras su regreso a casa- lo prestó a una emisora norteamericana. El single “The Look”, que había rebotado en sus ediciones en Europa comenzó a ser solicitado por miles de oyentes en Minneapolis. A través de copias enviadas a emisoras asociadas, Roxette conseguía dar su primer paso importante fuera de Suecia. En abril de 1989 la canción se convirtió en el primer #1 de Roxette en Estados Unidos, siendo #1 en otros 30 países y al #7 del Reino Unido, convirtiéndose en una de las canciones más exitosas de esa década.
En 1990 consiguieron el tercer #1 en Estados Unidos. "It Must Have Been Love" (Pretty Woman version), que fue incluida en la banda sonora de "Pretty Woman", largometraje protagonizado por Richard Gere y Julia Roberts. La canción se convirtió en otro record de ventas. Llegó al #1 en Japón, Australia y otros veinte países. Es la canción más exitosa de Roxette en el Reino Unido(#3 en 1990 y #10 en 1993 cuando reingresó al ranking oficial) y una de las baladas clásicas más difundidas en la actualidad. En 1990 la canción se mantuvo dos semanas en el #1 de Estados Unidos, dos semanas en el #2, diez semanas más en los Top Ten y otras 17 semanas en el Top 40. Ese año, fue nombrada la segunda canción más difundida de 1990 por la revista Billboard.
En 1991 realizaron el álbum "Joyride", cuyo tema principal, que lleva el mismo nombre del disco, llegó al primer lugar del Billboard y otra veintena de países. No sólo fue el cuarto #1 del duo en Estados Unidos, sino una demostración de que Roxette no se quedaría en el éxito de su primer álbum. Ese mismo año, "Fading Like A Flower" ocupa el puesto #2 en el Billboard. "The Big L." logró éxito similar en Europa y "Spending My Time", una de las canciones más conocidas de Roxette, mantuvo las ventas del disco a flote, llegando al Top Ten en Japón y al #1 de varios países latinoamericanos. "Joyride" fue la tercera canción más exitosa de 1991 en el mundo.
En 1992 publicaron “Tourism: Songs From Studios, Stages, Hotelrooms & Other Strange Places”, grabado durante su primer tour mundial “Join The Joyride - World Tour 1991-92”, con el que visitaron 4 continentes, con 107 conciertos a los que asistieron 1.700.000 personas.
Roxette ya se había convertido en un éxito en todo el mundo. En sólo tres años de éxito internacional habían vendido 30 millones de discos; habían llegado 4 veces al Nº1 del Billboard y recorrido el mundo entero con sus giras.
En 1993 colaboraron en la banda sonora de la película “Super Mario Bros”, con “Almost Unreal”, tema que tuvo trascendencia a pesar del fracaso del filme y que lleva a Roxette a conseguir otro top ten en el Reino Unido, alcanzando la posición número 7. Ese mismo año grabaron en Estocolmo un recital Unplugged para MTV. Esta vez volvían a hacer historia; se convirtieron en la primera banda no-anglosajona en grabar un unplugged para MTV.
En 1994 Roxette regresó con su quinto álbum de estudio, "Crash! Boom! Bang!, que, tan esperado como lo fue "Joyride" en 1991, estuvo lleno de sorpresas. En septiembre de ese año arrancó su segunda gira internacional "Crash! Boom! Bang World Tour 94-95! con 47 fechas en Europa. Esta segunda gira internacional de Roxette los convirtió en la primera banda occidental que tocó en China desde que Wham! lo hiciera casi diez años antes. La gira también los llevó a Sudáfrica, donde 130.000 fanáticos corearon sus nuevos y antiguos éxitos. En abril de 1995 aterrizaron nuevamente en Latinoamérica, para concluir con el recorrido un mes más tarde en Rusia, donde fueron autorizados para tocar el 1º de Mayo, Día Internacional del Trabajo en casi todo el mundo. Este suceso fue otro ascenso para Roxette: el concierto de Roxette fue la primera celebración pública en un 1º de mayo en Moscú desde 1917.
En 1995 el dúo sacó a la venta su primer grandes éxitos “Don't Bore Us-Get to the Chorus: Roxette's Greatest Hits”. El álbum contenía otras tres nuevas canciones además de las 16 canciones más conocidas de Roxette entre la época 1988-1995.
Ese mismo año editan su disco de extrañas canciones titulado “Rarities”, los cuales incluían temas anteriores y material nuevo. Demos inéditos, maquetas de canciones, remixes y tres temas tocados en 1993 para el unplugged de MTV, componen “Rarities”.
El álbum "Baladas En Español" salió a la luz en 1996, y recogía los más importantes temas románticos creados por Roxette y traducidos al español.
A fines de 1996 Marie tiene su segundo hijo, y decide tomarse unas vacaciones para dedicarse más a su familia. Mientras tanto Per proseguía con su carrera en solitario sacando su álbum "The World According To Gessle".
En 1998 se reunieron en estudios de Marbella y Estocolmo para realizar el álbum "Have A Nice Day", con tres nuevas re-ediciones en español, publicado en 1999. El éxito de su primer single “Wish I Could Fly”, se vio reflejado con el medio de millón de copias que se despacharon casi a la brevedad.
Al año siguiente, Roxette recibió el World Music Award en la categoría "Artista escandinavo más vendido del año.
Otro álbum con la misma tendencia aparece en 2001, cuando el dúo realiza “Room Service”, su séptimo álbum de estudio.
Durante 2002 el dúo prepara dos recopilaciones de grandes éxitos. El primero, “The Ballad Hits”, presentado ese mismo año, y el segundo, “The Pop Hits”, presentado en 2003, incluyeron en cada uno dos temas inéditos. En medio de la gira de promoción de “The Ballad Hits”, Marie sufre un desmayo y, tras realizarle estudios médicos para encontrar su causa, descubrieron un tumor en su cabeza. Marie fue operada satisfactoriamente, y se alejó de la música para descansar con su familia.
En diciembre de 2005 Per recibió en Londres un premio BMI por ser el compositor de dos de los temas más radiados en los últimos años en las emisoras estadounidenses (“Listen to Your Heart” y “It Must Have Been Love”). A la entrega del premio también asistió Marie. En esta entrega de premios Per y Marie hicieron su primera aparición en público en casi tres años.
Su próximo proyecto fue la caja recopilatoria "The Rox Box" (2006), en la que grabaron dos nuevas canciones ("One Wish-Reveal") y que incluye aparte los éxitos más conocidos, más algunas rarezas y el MTV Unplugged. Dicho disco es lanzado por el cumpleaños número 20 de la banda (1986-2006).
2009 En el marco de la gira Party Crasher (European Tour) realizado en solitario por Per Gessle, Marie Fredriksson lo acompañó en una de sus presentaciones en Amsterdam. El 26 de abril de 2009, el duo sueco confirmó su participación en una serie de 40 recitales por Europa bajo el marco de Night of the Proms, que arrancará en octubre y culminará en España en 2010. El duo ratificó oficalmente su regreso a los escenarios después de siete años de receso y planes para retomar la carrera de Roxette.
El 4 de agosto de 2010 Roxette tocó en Leifs Lounge, el club del Hotel Tylösand (propiedad de Per Gessle), durante casi dos horas. El concierto fue anunciado por sorpresa el 3 de agosto a través de Facebook por el propio Per Gessle y las 600 entradas se vendieron en la recepción del hotel entre las 11 y la 13:25 de la mañana del concierto.
El 3 de diciembre de 2010, Per Gessle anunció por Facebook y Twitter que el nuevo disco de la banda, "Charm School", saldría a la venta el 11 de febrero de 2011, el primer corte de difusión, "She's got nothing on (but the radio)".
Roxette llega a la Argentina, hará recitales presentando el nuevo trabajo los días 4 y 5 de abril en el estadio Luna Park y el 7 en el Orfeo Superdomo de Córdoba.

sábado, 5 de marzo de 2011

UNA Y OTRA VEZ

Poco, me parece poco
Tenerme que aprender que siempre estas
Loca, me volveria loca
Por cada vez que llego y tu no estas

Una y otra vez seria capaz de contemplar
Cada lunar que adorna en ti cada despertar
Una y otra vez seria capaz de dibujar
Y salpicar con un pincel el mar de tu mirar
Una y otra vez, una y otra vez una y otra vez

Otra, te contaria otra
Si por cada mentira me amaras mas
Llanto, te quitaria el llanto
Debajo del paragua del verbo amar

Una y otra vez seria capaz de contemplar
Cada lunar que adorna en ti, cada despertar
Una y otra vez seria capaz de dibujar

Una y otra vez, una y otra vez una y otra vez

Si son los celos, los que amo y maldigo
Que me den castigo, que me quemen con hielo
Que me roben las letras pa' decirte te quiero
Pero si te quiero que me adornen con besos

Que me leas un verso, que me rian las gracias
Que me digas te quiero y que no sea un mal sueño
Una y otra vez, una y otra vez

Una y otra vez seria capaz de contemplar
Cada lunar que adorna en ti cada despertar
Una y otra vez seria capaz de dibujar
Y salpicar con un pincel el mar de tu mirar
Una y otra vez, una y otra vez una y otra vez

Ednita Nazario

Intérpretes: Pablo Piccatto y Valeria Soarez



DESFILE CON ALGO DIFERENTE...

Este año, el desfile de la 55ª Fiesta Nacional del Trigo 2011, tuvo un condimento especial y original. La Municipalidad de Leones tomó la organización de dicho desfile y encomendó al Centro Cultural hacerse cargo del mismo.
El CCM dispuso que los talleres que se dictan en sus instalaciones aportaran su participación.
El caso del Coro CANTOVERSO y el Grupo de Teatro "INTENTANDO", fueron destinados a mostrarse en el desfile por Avenida del Libertador, donde cada año hacen su paso las carrozas y alegorías.
El Coro eligió exhibir a las colectividades de inmigrantes que llegaron a Leones a principios del siglo pasado, lo hicieron en un carruaje rural y frente al palco interpretaron una canción alegórica.
El Grupo de Teatro, con algunos de sus integrantes, destacó los hechos históricos más sobresalientes de la ciudad y mostraron los comienzos de la comunicación, donde una propaladora pasaba por sus calles anunciando actividades o publicitando espectáculos; ésto promovió a que se hiciera un recordatorio de cómo se daban a publicidad los comercios, industrias y demás actividades leonenses en la decada del '40, cuando nacía la Fiesta del Trigo.
Mientras hacía su recorrido el coche (chatita) con sus anuncios, destrás venía sentado un acordeonista ( inmigrante, porque no?) brindando sus canciones y acompañado por una dama y niños, todos con vestuario de época.
Más atrás, a pie, tres canillitas, con sus caras pintadas como mimos; entregaban a los presentes la simulación de un periódico de aquellos años, haciendo referencia a la historia de la Fiesta.
Al llegar frente al palco oficial, una pareja de actores, también caracterizados, descendió de la propaladora y dirigiéndose al público y autoridades dieron lectura a lo antes dicho.
Fue una idea diferente a lo acostumbrado a ver en el festejo y que le puso el toque nostálgico, emotivo y original.
Felicitaciones a todos por el trabajo realizado, gracias por contribuir y pensar que nuestra Fiesta puede ser cada día más grande e importante unidos en el esfuerzo mancomunado.


Tapa y Contratapa


Contenido


LUTO DEL ALMA

No sé porque la tristeza
hace nido en mi cabeza
y se refugia en mi corazón.
Los árboles se hacen amarillos
y el sol se esconde como lo hace un roedor escurridizo.
Siempre imaginé que la dicha
era un estado permanente,
pero comprobé que son momentos
para disfrutar plenamente.
¿Cómo se oculta una herida del corazón?,
¿Cómo se logra sonreír en medio del dolor?
Que pasa si veo la muerte sentada a mi lado,
si el puñal de tu traición no me deja en paz
y cada vez que intento sacarlo se desangra aún más.
Quien diría que llorar no alcanzaría para quitar el coraje.
En la vereda de en frente una persona ríe,
y yo de este lado en cambio
me sumerjo en el luto de vivir inerte,
de soñar despierta creyendo tenerte.

Nely Lucero

Actividades en el Museo de Arte Popular José Hernández



BORDADO CHINO por Silvina Monzón

Silvina Monzón vive en Camilo Aldao (Pcia. de Córdoba), realiza la técnica de bordado chino, estuvo exponiendo en la 55 Fiesta Nacional del Trigo sus realizaciones.
Me hizo saber que hace siete años se dedica a ello utilizando vastidor, agujas para bordado chino (similar a un punzón), lanas especiales (muy finas) y para el peinado, un cepillo de acero.
El Bordado Chino es una antigua técnica desarrollada durante la dinastía Shang aproximadamente en el 1400 a.c. Actualmente, esta técnica es muy popular, reconocida en el mundo entero por el detalle de su acabado.
La cualidad distintiva, y principal es la terminacion en diminutos rulos.









Silvina Monzón
Gral.Paz 885 - Tel. 03468-402745
Camilo Aldao (Córdoba) - Argentina
Correo electrónico: silvina monzon

viernes, 4 de marzo de 2011

MUJER...SOY MUJER

Soy sol de la mañana, soy agua de deshielo
soy salvaje, soy dócil..., azúcar y veneno.
Soy ángel, duende, diosa; soy demonio, soy clero,
soy presencia divina, soy cuco de tus sueños.

Soy volátil, corpórea; soy corazón de acero,
soy meta inalcanzable; soy tu muelle... y un puerto
sólo para tus velas...
Evanescente, frágil, soy canto de otro cielo.

Aullido de penumbras... ¡espanto hasta a los muertos!
Soy un hilo del alba, soy fuego en el infierno,
soy madre de la música, soy hija del silencio.

Soy risa, llanto, vida; soy vacío, soy centro,
soy urgencia y espera; soy explosión de sueños.
Tambor en tus pestañas, soy ternura en tus dedos,
soy amor, soy locura, soy pasión, soy cerebro.

Soy verdad, soy mentira;... enigma... ¡y lo celebro!
Soy espíritu al viento, que jamás tendrá dueño
salvo que lo decida...

Soy caricia en las teclas, soy temible en el ruedo,
soy la fiesta que ansía un amante sincero.
Soy dulce en mis mañanas, soy tormenta, soy trueno,
soy lluvia, soy sequía, soy placer y tormento.

No soy buena ni mala, soy mujer, miel de enero,
al mundo le doy hijos y a la tierra... sustento,
para preñar el surco...
Soy trasnoche que ahuyenta un pudor pasajero,
para que un par de frases, sean paridas en verso.

Autor: Tina Bouciguez.

jueves, 3 de marzo de 2011

SALUTACIÓN MUNICPALIDAD DE LEONES "DÍA INTERNACIONAL DE LA MUJER"

DISTROFIA MUSCULAR

El término distrofia muscular hace referencia a un grupo de enfermedades hereditarias que producen debilidad de los músculos estriados, que son los que producen los movimientos voluntarios del cuerpo humano. Se caracterizan por debilidad muscular y alteraciones en las proteínas musculares que ocasionan la muerte de las células que componen este tejido. Cada una de las enfermedades incluidas en este grupo poseen unas características específicas. Puede afectarse también el músculo cardiaco y producir síntomas de insuficiencia cardiaca.
Son trastornos poco frecuentes cuyos primeros síntomas suelen aparecer en la infancia. La forma más usual es la Distrofia muscular de Duchenne que afecta a varones y es transmitida por las mujeres, se presenta un caso por cada 3500 nacimientos de sexo masculino.
Se pueden clasificar con arreglo a su tipo de herencia en los siguientes grupos:

* Herencia ligada al cromosoma X
- Distrofia muscular de Duchenne.
-Distrofia muscular de Becker
- Distrofia muscular de Emery-Dreifuss
* Autosómicas recesivas.
-Síndrome de Walker-Warburg, asociado con anomalías encefálicas y oculares.
-De cinturas: Incluye varios trastornos heterogéneos genéticamente y en cuanto a la sintomatología. Se caracterizan por debilidad progresiva de los músculos perteneciente a la cintura escapular y pelviana. Pueden existir trastornos del músculo cardiaco.

* Autosómicas dominantes.
- Facioscapulohumeral: También llamada distrofia muscular de Landouzy-Dejerine. Los síntomas se inician en la adolescencia o juventud y se caracteriza por afectación de los músculos de la cara y hombro. Más adelante puede producir debilidad en las extremidades inferiores y en el músculo cardiaco. La variabilidad en la sintomatología es muy alta. Existen formas leves que causan escasa incapacidad y presentaciones atípicas de inicio precoz que suponen el 4% de los afectados, en las que existe deterioro de las capacidades mentales, afectacion visual (retinopatía) y déficit de audición.
- Distal
- Ocular
- Oculofaríngea: Los primeros síntomas no aparecen en la infancia sino en el adulto. Produce caída del párpado (ptosis palpebral), dificultad para comer (disfagia) y para hablar (disartria).
- Distrofia miotónica de Steinert.

Por el momento no existe una cura o tratamiento efectivo para detener o revertir su desarrollo; sin embargo, existen una serie de tratamientos paliativos que pueden mejorar algunos de los síntomas, por lo menos en algún pequeño grado, o hacer más lento su inevitable avance.

Fuente Wikipedia

Para información ampliada entrar a éste link:
http://salud.discapnet.es/Castellano/Salud/Enfermedades/EnfermedadesDiscapacitantes/D/Distrofia%20Muscular/Paginas/Cover%20distrofia.aspx

NEGACIÓN

Me dije:
en susurros
bañados
de tiempo,
cubierto
de ocre sepia,
lastimoso
silencio
impregnado,
no habrá
más papiros
ni sueños
dibujados
hechos letras,
ni levantaré
la pluma
que modela
mi verbo
intelectual,
seré saeta
efímera
negada
a ser tinta,
aún, sin querer
deja estelas
así firmadas…

Polo Rolpe

2º ENCUENTRO NACIONAL E INTERNACIONAL DE ESCRITORES 2011 "VOLVER EN PALABRAS"

S.A.L.A.C. Va. Carlos Paz (Cba.) - Argentina lo invita 7, 8, 9 y 10 de abril de 2011
2º Encuentro Nacional e Internacional de Escritores 2011
“Volver en palabras”

Declarado de interés cultural por la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Pcia. de Córdoba - Resolución Nº 059.
Características del Encuentro:
* Almuerzo de bienvenida.
* Disertaciones a cargo de destacados miembros del quehacer cultural.
* Mesas de lecturas.
* Presentación de libros.
* Ponencias.
* Exposición y venta de libros. LUGAR:
* Cofee break Hotel Argentino
* Break: Degustación de vinos y delicatessen Bruselas 58
* Alocución de sommeliers Va. Carlos Paz (Cba.)
* Peña.
* Muestra de obras artísticas.
* Cena show.
* Excursión
* Presentación de la: AGENDA PERPETUA
(2º Antología Literaria Nacional e Internacional 2011
- S.A.L.A.C. Va. Carlos Paz – Córdoba - Argentina)

C U P O S L I M I T A D O S - Reserve su lugar

INSCRIPCIÓN: remitir la planilla de inscripción antes del 31 de marzo.
SEÑA: se deberá enviar una seña de 250 $ . Solicitar el cupón de pago para abonarlo en PAGOFACIL o RAPIPAGO.

Consultas : T.E: 03541 – 431176 - 15667466
E- mail: rgaliasso2002@ hotmail.com – info@salaccarlospaz.com.ar

Para estar informado y actualizado sobre la programación e inscriptos
Visite: www.salaccarlospaz.com.ar

2º Encuentro Nacional e Internacional de Escritores 2011
S.A.L.A.C. Va. Carlos Paz (Córdoba) – Argentina – “Volver en palabras”
7, 8, 9 y 10 de abril de 2011
Declarado de interés cultural por la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Pcia. de Córdoba

miércoles, 2 de marzo de 2011

TALLER DE ARTE: “ CÍRCULO DE ESCULTORES ROSARINO”

CERÁMICA: ESCULTURA , MODELADO:
Se llama escultura al arte de modelar el barro, tallar en madera u otros materiales. Es una de las Bellas Artes en la cual el escultor se expresa creando volúmenes y conformando espacios. Dentro de la escultura, el uso de diferentes combinaciones de materiales y medios ha originado un nuevo repertorio artístico, que comprende procesos como el constructivismo y el ensamblaje. En un sentido genérico, se entiende por escultura la obra artística plástica realizada por el escultor.

MARTES o MIÉRCOLES DE 17:00HS A 20:00hs
Prof: Ana Ma. Soler de Beltrame
Costo mensual: $ 160.

PINTURA:
Las técnicas de pintura se dividen de acuerdo a cómo se diluyen y fijan los pigmentos sobre soporte a pintar. En general, si los pigmentos no son solubles en el aglutinante permanecen dispersos en él. Si el artista piensa en la perdurabilidad de su obra debe conocer las técnicas a emplear. Las técnicas son: oleos, acuarelas, pintura acrílicas, pastel, tintas, técnicas mixtas, collage. Experimentar es importante para los cambios y para la creatividad.

MIERCOLES DE 16 A 19 HS VIERNES DE 17 A 20HS
Prof: Enrique Montón
Costo mensual: $ 200 Juanjo Garcia

VITROFUSION:
El vidrio es un material duro, frágil y transparente. A pesar de comportarse como sólido, es un líquido sobre enfriado El vidrio, que es usado para la fabricación de ventanas, botellas, lentes, artículos de decoración, bijouterie, etc. Están compuestos de sílice como su componente principal y formador de vidrio. Llamamos vitrofusión a una técnica muy antigua, mediante la cual se logra fusionar dos o más vidrios por medio
de altas temperaturas. El vidrio utilizado puede tener diferentes espesores.
En vitrofusión se hacen: Aros , pendientes y piedras semipreciosas, anillos , sortijas , collares, colgantes y cuero, gargantillas y piedras semipreciosas pulseras y cuero, pulseras y piedras semipreciosas, cinturones y cuero,, prendedores ,hebillas , adornos para teléfonos celulares y llaveros, cuadros , elementos decorativos y utilizables como platos, bandejas , y todo lo que podamos crear.

JUEVES DE 16 A 19 HS SÁBADO DE 9 A 12 HS
Prof: Bibiana Lopéz
Costo mensual : $ 200.
TALLA EN MADERA:
Una talla es una obra de escultura, especialmente en madera La madera se talla mediante un proceso de desbaste y pulido, con el propósito de darle una forma determinada, que puede ser un objeto concreto o abstracto. El producto final puede ir desde una escultura individual hasta moldes trabajados a mano que forman parte de una tracería. Sus aplicaciones son variadísimas, aunque su principal función es la decoración y el ornamento. Se usa tanto a nivel arquitectónico como para el embellecimiento de objetos de uso cotidiano. Como toda artesanía, tiene un componente artístico, en el cual el tallista-artesano vuelca su talento creativo para sacar de unas simples tablas una obra de arte. Para realizar la talla en madera se emplean herramientas especializadas como las gubias y otras herramientas nuevas .

MARTES O MIÉRCOLES DE 18:00 HS A 21:HS
Prof: Ana Ma, Soler de Beltrame
Costo mensual: $160.
Luís Diáz
TALLER DE MANDALAS :
El mandala se usa como soporte en algunas prácticas de concentración y meditación,actúa extrayendo y aflorando a nivel consciente las impresiones mentales arraigadas en las profundidades de la mente, despertando el conocimiento que yace dormido en el interior . El mandala nos devuelve la unidad, regresando a nuestro centro interior acumulando y ordenando nuestras energías dispersas.
Durante el trabajo con el mandala modificamos la conciencia. Dibujar y pintar es también meditar. Cuando pintamos nos tranquilizamos. Todo fluye hacia el centro. Nosconectamos con el presente. Al trabajar con el mandala fortalecemos nuestra confianza, si lo hacemos regularmente podemos lograr tranquilizarnos y estimular nuestra creatividad. Al retomar nuestra tranquilidad ordenamos nuestras ideas. También podemos enfrentar situaciones difíciles y conflictos no resueltos, pues el trabajo con el mandala nos devuelve nuestra seguridad interior al conectarnos .

PROF: Carina Beltrame
Dir: Agó Paéz Vilaró

LUNES DE 17 A 20 HS o VIERNES DE 14:30hs A 17:30hs ( con encuentros cada 15 dias - Con material incluido – Costo mensual: $200.

SÁBADOS : DE 15:00HS A 18HS – ( con encuentros cada 15 días y con análisis de

GRAFOLOGÍA en cada encuentro – material incluido – costo mensual: $ 250.
Grafóloga analítica: Andrea Pandullo
FENG SHUI:
Feng Shui es una forma de geomancia desarrollada en China. Originalmente el Feng Shui forma parte de un cuerpo de conocimientos que auna filosofía y ciencia natural y que estudia e interpreta los cambios que ocurren en la naturaleza, el clima, y los astros. Los fundamentos del feng shui reconocen diversos orígenes. Por un lado se basa en la simbología del I Ching o libro de los cambios. Por otro lado, incorpora la Teoría de los Cinco Movimientos (Wu Xing). La doctrina del feng shui se basa en la existencia de un aliento vital o chi cuyo flujo se ve modificado por la forma y disposición del espacio, las orientaciones (puntos cardinales) y los cambios temporales. Algunas escuelas de feng shui ponen el énfasis en el estudio de las formas: las montañas, los ríos, la estructura de la vivienda o lugar de trabajo, la ubicación de un cuarto de baño, cocina, habitación, etc. hasta la colocación de los muebles. Otras escuelas enfatizan en cambio el uso de la brújula, aunque en la actualidad la tendencia es considerar tanto la forma como la orientación conjuntamente. Se le considera la ciencia del movimiento de la energía o chi, mediante el balance de los cinco elementos que componen el universo: agua, madera, fuego, metal y tierra. Todo cuanto nos rodea tiene energía o Chi, el Feng Shui se preocupa de armonizar esta energía en los espacios en que vivimos, a fin de que esta energía fluya, en lugar de estancarse.

- AUDITORIAS: Particulares en casas, empresas, negocios ,etc.
- CLASES GRUPALES.
Prof: Carina Beltrame
MIÉRCOLES DE 9:30hs a 11:30hs
Costo de clases mensuales: $ 200. TALLER DE CERÁMICA Y PINTURA DE MANDALAS PARA NIÑOS:
Desarrollar las capacidades creativas, explorar las posibilidades expresivas a través de la manipulación de diversos materiales .
Plasmar y construir objetos con recursos que están disponibles en el entorno.
Promover la elaboración de proyectos en los cuales el accionar individual contribuya al logro de objetivos del grupo.
Participar, compartir y disfrutar de la realización de todas las etapas.
Se trabajará en temas:
- Pintura, y mandalas
- Modelado con cerámica
MANDALAS PARA NIÑOS:
introduciendo los mandalas como instrumento educativo para fomentar y desarrollar la
creatividad en el aula mediante el dibujo y la pintura, con un triple objetivo:
- Ámbito cognoscitivo: Desarrollar la fluidez, flexibilidad y originalidad en las ideas del
niño.
- Ámbito afectivo y social: Desarrollar actitudes creativas frente a distintas situaciones
que se le presenten.
- Ámbito psicomotor: Favorecer que el niño se exprese de forma creativa con el uso de
distintas técnicas plásticas.
MARTES DE 17 HS A 18: 30HS ( NIÑOS MENORES DE 7 AÑOS)
JUEVES DE 18 A 19:30HS ( MAYORES DE 8 AÑOS)
Prof: Carina Beltrame
Florencia Bollero
Costo mensual: $ 160 ( incluye material)
GRAFOLOGÍA: consultas pedir turnos
La grafología es una técnica proyectiva y descriptiva que pretende analizar la escritura y el dibujo con el fin de identificar o describir la personalidad de un individuo e intentar determinar características generales del carácter, acerca de su equilibrio mental (e incluso fisiológico), la naturaleza de sus emociones, su tipo de inteligencia y aptitudes profesionales y, según algunos grafólogos, serviría para diagnosticar el grado de salud o enfermedad física y mental.

Grafóloga analítica: Andrea Pandullo
Informes : TE: 0341- 155008284 // 0341- 4213395
MAIL: CARINA_34@HOTMAIL.COM
Facebook: círculo de escultores rosarino

Carina Beltrame
Taller de Arte:
"Círculo de escultores Rosarino"
cel: 0341 - 155008284

martes, 1 de marzo de 2011

EL DERECHO AL DELIRIO

Ya está naciendo el nuevo milenio. No da para tomarse el asunto demasiado en serio: al fin y al cabo, el año 2001 de los cristianos es el año 1379 de los musulmanes, el 5114 de los mayas y el 5762 de los judíos. El nuevo milenio nace un primero de enero por obra y gracia de un capricho de los senadores del imperio romano, que un buen día decidieron romper la tradición que mandaba celebrar el año nuevo en el comienzo de la primavera. Y la cuenta de los años de la era cristiana proviene de otro capricho: un buen día, el papa de Roma decidió poner fecha al nacimiento de Jesús, aunque nadie sabe cuando nació.
El tiempo se burla de los límites que le inventamos para creernos el cuento de que él nos obedece; pero el mundo entero celebra y teme esta frontera. Una invitación al vuelo
Milenio va, milenio viene, la ocasión es propicia para que los oradores de inflamada verba peroren sobre el destino de la humanidad, y para que los voceros de la ira de Dios anuncien el fin del mundo y la reventazón general, mientras el tiempo continúa, calladito la boca, su caminata a lo largo de la eternidad y del misterio.
La verdad sea dicha, no hay quien resista: en una fecha así, por arbitraria que sea, cualquiera siente la tentación de preguntarse cómo será el tiempo que será. Y vaya uno a saber cómo será. Tenemos una única certeza: en el siglo veintiuno, si todavía estamos aquí, todos nosotros seremos gente del siglo pasado y, peor todavía, seremos gente del pasado milenio.
Aunque no podemos adivinar el tiempo que será, sí que tenemos, al menos, el derecho de imaginar el que queremos que sea. En 1948 y en 1976, las Naciones Unidas proclamaron extensas listas de derechos humanos; pero la inmensa mayoría de la humanidad no tiene más que el derecho de ver, oír y callar. ¿Qué tal si empezamos a ejercer el jamás proclamado derecho de soñar? ¿Qué tal si deliramos, por un ratito? Vamos a clavar los ojos más allá de la infamia, para adivinar otro mundo posible: el aire estará limpio de todo veneno que no venga de los miedos humanos y de las humanas pasiones; en las calles, los automóviles serán aplastados por los perros; la gente no será manejada por el automóvil, ni será programada por la computadora, ni será comprada por el supermercado, ni será mirada por el televisor; el televisor dejará de ser el miembro más importante de la familia, y será tratado como la plancha o el lavarropas; la gente trabajará para vivir, en lugar de vivir para trabajar; se incorporará a los códigos penales el delito de estupidez, que cometen quienes viven por tener o por ganar, en vez de vivir por vivir nomás, como canta el pájaro sin saber que canta y como juega el niño sin saber que juega; en ningún país irán presos los muchachos que se nieguen a cumplir el servicio militar, sino los que quieran cumplirlo; los economistas no llamarán nivel de vida al nivel de consumo, ni llamarán calidad de vida a la cantidad de cosas; los cocineros no creerán que a las langostas les encanta que las hiervan vivas; los historiadores no creerán que a los países les encanta ser invadidos; los políticos no creerán que a los pobres les encanta comer promesas; la solemnidad se dejará de creer que es una virtud, y nadie tomará en serio a nadie que no sea capaz de tomarse el pelo; la muerte y el dinero perderán sus mágicos poderes, y ni por defunción ni por fortuna se convertirá el canalla en virtuoso caballero; nadie será considerado héroe ni tonto por hacer lo que cree justo en lugar de hacer lo que más le conviene; el mundo ya no estará en guerra contra los pobres, sino contra la pobreza, y la industria militar no tendrá más remedio que declararse en quiebra; la comida no será una mercancía, ni la comunicación un negocio, porque la comida y la comunicación son derechos humanos; nadie morirá de hambre, porque nadie morirá de indigestión; los niños de la calle no serán tratados como si fueran basura, porque no habrá niños de la calle; los niños ricos no serán tratados como si fueran dinero, porque no habrá niños ricos; la educación no será el privilegio de quienes puedan pagarla; la policía no será la maldición de quienes no puedan comprarla; la justicia y la libertad, hermanas siamesas condenadas a vivir separadas, volverán a juntarse, bien pegaditas, espalda contra espalda; una mujer, negra, será presidenta de Brasil y otra mujer, negra, será presidenta de los Estados Unidos de América; una mujer india gobernará Guatemala y otra, Perú; en Argentina, las locas de Plaza de Mayo serán un ejemplo de salud mental, porque ellas se negaron a olvidar en los tiempos de la amnesia obligatoria; la Santa Madre Iglesia corregirá las erratas de las tablas de Moisés, y el sexto mandamiento ordenará festejar el cuerpo; la Iglesia también dictará otro mandamiento, que se le había olvidado a Dios: «Amarás a la naturaleza, de la que formas parte»; serán reforestados los desiertos del mundo y los desiertos del alma; los desesperados serán esperados y los perdidos serán encontrados, porque ellos son los que se desesperaron de tanto esperar y los que se perdieron de tanto buscar;
seremos compatriotas y contemporáneos de todos los que tengan voluntad de justicia y voluntad de belleza, hayan nacido donde hayan nacido y hayan vivido cuando hayan vivido, sin que importen ni un poquito las fronteras del mapa o del tiempo; la perfección seguirá siendo el aburrido privilegio de los dioses; pero en este mundo chambón y jodido, cada noche será vivida como si fuera la última y cada día como si fuera el primero.

Eduardo Galeano

LEONIDAS GAMBARTES

Artista argentino, nace el 13 de febrero de 1909 en Rosario y fallece en Rosario el 2 de marzo de 1963.
Comienza a cursar sus estudios en 1915, en el colegio Pueyrredón Nro 66, de Rosario. Su interés por el arte comienza en 1927, siendo autodidacta. En 1928, con 19 años de edad, pinta un autorretrato.
En 1933 comienza a trabajar como dibujante cartógrafo en el Ministerio de Obras Públicas. De forma amateur comienza a dedicarse a la pintura en su tiempo libre, conformando un grupo con otros artistas como Medardo Pantoja, Domingo Garrone y Juan Grela. En 1934 el pintor Antonio Berni regresa al país, y junto con el grupo integrado por Gambartes funda en Rosario la Mutualidad de Estudiantes y Artistas Plásticos. Este grupo sería cerrado durante la dictadura de Uriburu.
Entre 1937 y 1942 compone la serie Cartones de Humorismo. Es en 1941 cuando realiza su primera exposición en Buenos Aires, sobre este trabajo.
En 1945 comienza una serie temática, que seguirá a lo largo de su vida, referente a las "brujas", más tarde serán "hechiceras" y "conjurantes".
En 1949 realiza una obra en cromo al yeso, denominada "Conjuro". Es con esta técnica que realizará la mayor parte de su producción artística en adelante.
En 1950 integra el grupo Litoral, del cual es creador, junto a Juan Grela, Hugo Ottman, Carlos E. Uriarte, Francisco García Carrera y Oscar Herrero Miranda.
En 1951 expone nuevamente en Buenos Aires, una obra de la serie "Payé". Volverá a exponer en 1954, en la Galería Bonino y en 1956 lo hace por primera vez en el exterior, participando de la XXVIII Bienal Internacional de Arte, en Venecia. Al año siguiente, expone en la Bienal de Arte de San Pablo.
También fue invitado a la Bienal Interamericana de Pintura y Grabado, en México, realizada en 1958. Ese mismo año recibe otros reconocimientos, como la participación en el Salón Panamericano de Porto Alegre y la Exposición Internacional de Bruselas. En esta última recibe la Medalla de Plata. Además sus obras se vieron en Perú, Río de Janeiro y Washington.
Al año siguiente, se realiza y estrena el film "Gambartes, pintor del Litoral", bajo la dirección de Simón Feldman. Esta película fue encargada por la Comisión Nacional de Cultura.
En 1962, tras treinta años desempeñándose como cartógrafo y sufriendo un mal en la vista, recibe una pensión que le permite dedicarse de lleno a la pintura. Fallece en 1963.

DOS POR CUATRO

¿Quién te dijo que dos por cuatro son ocho?
No pibe...
Dos por cuatro son ella y vos.
La mano izquierda en su cintura
Recibe...
Y la derecha con su zurda...
Que esquive!
Y dos pares de zapatos que se cruzan,
Se entrecruzan, flirtean y chamuyan;
Dos por cuatro son ella y vos.
Pies que giran...
Y una vez que lo aprendiste
Cambia tu vida y tu sentir
Crecés por dentro y revivís...
Dos por cuatro...
No es un número muchacho
Es la pareja, el vis a vis...
Son vos y ella...
¡Que me decís!

Julio Lewitt, poeta - pintor

IMPUESTO A LAS GANANCIAS

AREA: IMPUESTO A LAS GANACIAS
TEMA RENTAS DE ORIGEN NACIONAL Y EXTRANJERO
PREGUNTA: Una persona física sucia de una S.R.L esta inscripta en el Impuesto a las Ganancias. Sus rentas en Argentina provienen de alquileres y honorarios por su función de socio gerente. A su vez, es arquitecta y trabaja en EE.UU. percibiendo honorarios y pagando los impuestos correspondientes en dicho país. ¿Al confeccionar la Declaración Jurada del Impuesto a las Ganancias como declara los ingresos por honorarios facturados en los EE.UU.? ¿Están gravados en Argentina? ¿Corresponde informarlos en su Declaración Jurada o solo declara los ingresos del país?
RESPUESTA: De conformidad con lo establecido por el Articulo 1º de la Ley de Impuesto a las Ganancias, los residentes en el país tributan por las ganancias obtenidas en el país y en el exterior, pudiendo tomar como pago a cuenta del gravamen, los impuestos análogos pagados en el exterior hasta el limite del incremento en la obligación tributaria que surge como consecuencia de adicionar la renta de fuente extranjera.
Si el sujeto es no residente en el país tributa exclusivamente por las rentas de fuente Argentina, mediante retención con carácter de pago único y definitivo como beneficiario del exterior a estos efectos se entiendo por residentes a:
1) Personas Físicas de nacionalidad Argentina, nativas o naturalizadas excepto que hayan perdido la condición de residente (Se consideran residentes a las personas de existencia visible que vivan mas de 6 meses en el transcurso del años fiscal)
2) Personas Físicas de nacionalidad extranjera:
A) Que hayan obtenido su residencia permanente en el país
B) Que hayan permanecido durante un periodo de 12 meses, con autorización temporaria.

TEMA: CERIFICADO DE EXENCIÓN. RENOVACIÓN
PREGUNTA: Una Asociación Civil sin fines de lucro a la que hace algunos años la A.F.I.P le otorgo la Exención en el Impuesto a las Ganancias (tiene el formulario F.709 nuevo modelo), la que le vencerá el 31/12/2010 ¿Cuál es el trámite que debe realizar para renovar dicha exención y donde se realiza el mismo?
RESPUESTA: De conformidad con lo establecido por la Resolución General Nº 2681. la renovación de los Certificados de Exención se realizara anualmente en forma automática. Así mismo, a través del Articulo 42 de la citada norma se establece que las entidades que a la fecha de entrada en vigencia de esta Resolución General posean un Certificado de Reconocimiento Vigente (formularios Nros 709, 709 (nuevo modelo), 411, 409, 373) tramitado de acuerdo con lo dispuesto por las Resoluciones Generales Nros 729 o 1815, serán incluidas automáticamente en el régimen de la Resolución General Nº 2681, a cuyo efecto obtendría el Certificado de Exención en el Impuesto a las Ganancias, con la vigencia que le corresponda según el mes de cierre del ejercicio contable de la entidad, con carácter de excepción, el Certificado que se expida en este caso comprenderá el ejercicio fiscal que se encuentre en curso a la fecha de entrada en vigencia de la presente Resolución General y los dos ejercicios inmediatos siguiente. Por lo tanto, el contribuyente debería ingresar a la Pagina Web A.F.I.P, opción impositiva, contribuyentes, régimen general, consultas, certificados, Resolución General Nº 2681-Certificado de Exención al Impuesto a las Ganancias, a fin de consultar la vigencia del nuevo Certificado de Exención.

Por el CPN Dr. Rodolfo Tesone.
Conteso@speedy.com.ar

XXI ENCUENTRO DE ESCRITORES AMERICANOS "AMÉRICA MADRE" Abril 2011

X ENCUENTRO POÉTICO LATINOAMERICANO " MADRE DE CIUDADES" Julio 2011

V CONCURSO LITERARIO INTERNACIONAL "ANGEL GANIVET" Helsinki, Finlandia.

La Asociación de Países Amigos (A.P.A), con sede en Helsinki, convoca al V Concurso Literario Internacional “Ángel Ganivet” en las modalidades de prosa y verso, y éstas son las bases que finalmente lo rigen:
1. Pueden participar todas las personas que lo deseen, cualquiera que sea su nacionalidad, siempre que presenten obras en lengua castellana, originales e inéditas, no premiadas o pendientes de fallo en otros concursos.
2. El tema será libre. Cada autor/a podrá presentar únicamente una obra en cada modalidad.
Dicho concurso está subvencionado por la Dirección General de la Ciudadanía Española en el Exterior del Ministerio de Trabajo e Inmigración de España y la Embajada de España en Helsinki (Finlandia)
Con la colaboración de la Universidad de Helsinki, las Embajadas de Argentina, México, Chile, Cuba, Perú, Venezuela, la Oficina Española de Turismo en Finlandia, la Cátedra Iberoamericana Itinerante de Narración Oral Escénica (CIINOE) y la agencia de viajes Hispania

Para más información: angelganivet@paisesamigos.com
+358 44 335 5160
www.paisesamigos.com